terça-feira, 1 de dezembro de 2009

Programação de Tocatas e Ensaios da Bamulsi Dezembro/2009

Data: 01/12/2009
Dia: Terça-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Santa Ceia


Data: 03/12/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio


Data: 06/12/2009
Dia: Domingo
Hora: 06:00
Local: Xexeu
Uniforme: Preto
Obs.: Culto


Data: 10/12/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio


Data: 13/12/2009
Dia: Domingo
Hora: 13:00
Local: Praça dos Martirios
Uniforme: Azul
Obs.: Concentração


Data: 13/12/2009
Dia: Domingo
Hora:
Local: Pilar
Uniforme: Creme
Obs.: Culto


Data: 17/12/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio


Data: 19/12/2009
Dia: Sabado
Hora: 13:00
Local: Palestina
Uniforme:
Obs.: Inauguração


Data: 20/12/2009
Dia: Domingo
Hora:
Local: Maragogi
Uniforme: Azul/Preto
Obs.: Culto


Data: 24/12/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Natal


Data: 27/12/2009
Dia: Domingo
Hora: 13:00
Local: Feitosa
Uniforme:
Obs.: Batismo


Data: 27/12/2009
Dia: Domingo
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Culto


Data: 31/12/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 21:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Final de Ano


Aniversariantes do mês:

Wesley Teogenes (Trombonista): 14/12/2009
Jonhciel (Baterista/Percussionista): 17/12/2009

terça-feira, 3 de novembro de 2009

A paz do Senhor a todos os componentes da Bamulsi!!! A programação já está disponivel!! E só conferir!!!

Programação de Tocatas e Ensaios da Bamulsi Mês: Novembro - 2009

Data: 01/11/2009
Dia: Domingo
Hora: 18:20
Local: Village II
Uniforme:
Obs.: Culto

Data: 03/11/2009
Dia: Terça-feira
Hora: 18:45
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Santa Ceia

Data: 05/11/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 07/11/2009
Dia: Sabado
Hora: 18:00
Local: S Caetano
Uniforme:
Obs.: Culto

Data: 08/11/2009
Dia: Domingo
Hora: 15:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio/Culto

Data: 12/11/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 14/11/2009
Dia: Sabado
Hora: 13:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 15/11/2009
Dia: Domingo
Hora: 17:40
Local: Rio Largo
Uniforme: Terno
Obs.: Culto

Data: 19/11/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 22/11/2009
Dia: Domingo
Hora: 07:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Consagração

Data: 26/11/2009
Dia: Quinta-feira
Hora: 18:20
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 28/11/2009
Dia: Sabado
Hora: 18:30
Local: Chã de Bebedouro
Uniforme:
Obs.: Culto


Aniversariantes do mês:


Elian (Clarineta): 13/11/2009

Val ( Trompete): 26/11/2009

terça-feira, 6 de outubro de 2009

Programação da Banda de Música Louvores de Sião mês: Outubro/2009

Data: 01/10/2009
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 03/10/2009
Dia: Sábado
Hora: 18:45
Local: Bebedouro
Uniforme:
Obs.: Culto

Data: 06/10/2009
Dia: Terça
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Santa Ceia

Data: 08/10/2009
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 10/10/2009
Dia: Sábado
Hora: 18:30
Local: Marquês de Pombal
Uniforme:
Obs.: Culto

Data: 15/10/2009
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 18/10/2009
Dia: Domingo
Hora: 18:15
Local: Cleto Marques Luz
Uniforme:
Obs.: Culto

Data: 22/10/2009
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 25/10/2009
Dia: Domingo
Hora: 15:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio e Culto

Data: 29/10/2009
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio

Data: 31/10/2009
Dia: Sábado
Hora: 15:00
Local: Sede
Uniforme:
Obs.: Ensaio



Aniversariantes do Mês - Wesley Novais 14
Aniversariantes do Mês - Jonathan 16
Aniversariantes do Mês - Altair 19
Aniversariantes do Mês - Jarlson 23

sexta-feira, 25 de setembro de 2009

História da Clarineta

O clarinete é um descendente do chalumeau, instrumento bastante popular na Europa pelo menos desde a Idade Média. Em 1690, Johann Christoph Denner, charamelista alemão, acrescentou à sua charamela uma chave para o polegar da mão esquerda, para que assim pudesse tocar numa abertura, o que lhe trouxe mais possibilidades sonoras. Surgiu, assim, o clarinete contemporâneo. Introduzido nas orquestras em 1750, foi um dos últimos instrumentos de sopro incorporados à formação orquestral moderna.
Os clarinetes são tradicionalmente feitos de ébano, granadilho, ebonite,sendo as boquilhas geralmente construídas de plastiscina. O som é produzido devido à vibração da palhetas (uma lâmina feita de cana), provocada pelo sopro do clarinetista.
O sistema de chaves mais comum é o Boehm, projectado por Hyacinthe Klosé. Outro sistema, é o Oehler, que é usado principalmente na Alemanha e Áustria.
Com relação ao número de chaves/registos pode ter: 13 chaves (Pode ser Sistema Mueller ou Sistema Oehler) 16 ou 17 chaves (sistema Boehm) 21 chaves, ou outros, menos comuns, de 27 e 31 chaves
o Clarineta possui uma "família", composta por vários instrumentos:
Clarineta Sopranino . Em Láb - 1 oitava mais aguda que a requinta.
Clarineta Requinta - Em Eb (Mib) ou em D (Ré) - 1 quinta mais aguda que o soprano. A Requinta em Ré é antiga e incomum hoje em dia.
Clarineta Soprano (clarineta padrão) - o mais comum - geralmente afinado em C(Dó),Bb(Sib),A(Lá)
Clarineta Basset - Em A (lá) - muito usado em concertos para clarinete em lá, sobretudo no concerto de Mozart e quinteto de Mozart, este clarinete atinge notas de mais graves além do registro usual da clarineta padrão.
Cor de basset ou Corno Basseto - espécie de clarinete em Fá, tem o corpo ligeiramente diferente (curvo ou angular), muito usado por Mozart, mas caiu em desuso, apesar de ter sido usado por R. Strauss em Elektra, por exemplo.
Clarineta Alto - Em Eb (Mib) - 1 quinta mais grave que o soprano
Clarinete Baixo ou Clarone - Em Bb (Sib) - 1 oitava mais grave que o soprano
Clarinete Contra-Alto ou Clarone Contra-Alto - Em Eb (mib), 1 quinta mais grave que o Clarone e 1 oitava mais grave que a clarineta-alto
Clarinete Contra-Baixo ou Clarone Contra-Baixo Modelo Leblanc - Em Bb (Sib), clarinete em metal, 2 oitavas mais grave que o soprano
Clarinete Contra-Baixo ou Clarone Conra-Baixo Modelo Selmer - Em Bb (Sib), clarinete com o dobro do tamanho do seu parente de metal, clarinete em ébano comum, 2 oitavas mais grave que o soprano.
Clarinete OctoContra-Baixo - Em Bb (Sib) - Clarinete extraordinário, em metal, 3 oitavas abaixo do soprano, altura física: 2,76m
O mais comum como foi dito acima, é o soprano em Bb(Sib) e A(Lá), com 16 ou 17 chaves. O que não é mais comum é encontrarmos os clarinetes com 18 chaves e afinação em C(dó).
O Sistema Boehm recebe este nome, pois tem como base o sistema que se tornou padrão nas flautas transversais. Adaptado por Hyacinthe Klosé.

Composição do clarinete

O clarinete tem cinco partes, que são: a boquilha, o barrilhete, o corpo superior, o corpo inferior e a campana.
Boquilha: é a zona do clarinete onde se sopra. Usa-se uma palheta (feita de cana, que vibra com a passagem do ar), produzindo som.
Barrilhete: dá algum tamanho ao clarinete. É usado para a afinação. Quando o clarinete está “alto”, puxa-se o barrilhete para cima, mas caso contrário, põe-se o barrilhete para baixo.
Corpos -superior e inferior- estes corpos são onde estão localizados os buracos e chaves onde se toca. O som fica diferente à medida que se mudam os dedos de posição, fazendo com que o ar saia por buracos diferentes.
Campana: A campana é o “amplificador” do clarinete.

Particularidades

A clarineta possui semelhanças com o oboé, mas difere deste no que diz respeito à sua forma (o oboé é cônico, e a clarineta é cilíndrica); no timbre (o oboé é rascante, anasalado e penetrante, enquanto a clarineta é mais aveludada que penetrante, menos rascante e mais encorpada); e na extensão de notas (o oboé possui a menor extensão de notas dentre os sopros, enquanto a clarineta, a maior). Essas diferenças se dão principalmente pela forma cilíndrica da clarineta e do uso de apenas uma palheta, enquanto que no oboé, no fagote e no corne ingês (também membros das madeiras) se utiliza uma palheta dupla.
Os clarinetistas atualmente compram suas palhetas, e fazem os ajustes necessários artesanalmente a fim de corrigir as imperfeições destas, para adequá-las à sua própria anatomia e necessidade de som. A palheta é fixada na boquilha por meio da braçadeira, que funciona como um prendedor, onde o clarinetista manipula a força e intensidade com que a palheta está presa na boquilha. Via de regra, a palheta não pode estar demasiadamente frouxa e nem excessivamente apertada.
Embora o processo descrito acima, sobre o uso da palheta nas clarinetas, também seja usado no saxofone, não podemos confundi-lo! O saxofone nasceu da clarineta e, por isso, apresenta mecanismos semelhantes, mas a embocadura da clarineta é muito mais tensa e trabalhosa do que a embocadura exigida no saxofone. E isso é muito nítido ao comparar a execução de um saxofone e de uma clarineta. Inclusive, muitos músicos que querem aprender a tocar saxofone, também optam por aprender primeiramente, ou paralelamente, a clarineta.

Clarineta, um instrumento transpositor

O clarineta pertence a um grupo de instrumentos chamados transpositores, o que, em poucas palavras, pode ser resumido da seguinte forma: A nota escrita (na partitura) é diferente da nota verdadeira: isso por causa da afinação própria do instrumento. Sendo assim, é necessário que haja uma transposição de notas para que o clarinete toque no tom real da música. Isso trouxe facilidade aos músicos, pois, a clarineta possui uma extensão de notas muito grande. As clarinetas mais comuns são os instrumentos em Si bemol e em Lá. O instrumento em Dó, raramente usado hoje, era muito utilizado na orquestra clássica e pré-romântica (Mozart e Beethoven). Há, também, os clarinetes mais agudos, também conhecidos como requinta em Mi bemol, raramente encontrados em Ré (Richard Strauss e Stravinsky), e as clarinetas mais graves, como as clarinetas alto em Mi bemol, a clarineta baixo em Si bemol e a clarineta contrabaixo em Si bemol. Aparentado com o clarinete, é o cor de basset, afinado em Fá. Enquanto as bandas militares dão preferência à clarineta alto, as orquestras sinfónicas dão preferência ao cor de basset.

O prestígio da clarineta

As possibilidades harmônicas, o grande controle de dinâmicas que o instrumento permite, a grande agilidade, a grande extensão de notas, a sua natureza de timbres e o poder sonoro dão à clarineta uma posição de destaque nas orquestras atuais. Alguns dizem que é o "violino das madeiras", em razão das virtudes mencionadas acima. No entanto, a clarineta ainda não é um instrumento perfeito e algumas notas ainda apresentam sérios problemas de afinação, mesmo com todo o trabalho iniciado pelo flautista Boehm, que foi adaptado posteriormente para os demais sopros. O sistema Oehler é, hoje, considerado o mais apropriado para a clarineta, já que resolveu a maior parte dos problemas deste instrumento, mas, ainda assim, não é perfeito, pois acarretou uma perda de brilho ao timbre natural da clarineta. Enquanto o sistema Boehm, apesar de manter alguns desses problemas, mantém o brilho particular deste instrumento.
O controle dessas imperfeições cabe ao músico, e isso ajuda a tornar a clarineta um instrumento desafiador. Quem se interessar em tocar clarineta, saiba que precisará de muito empenho e dedicação, mas saiba também que irá se encantar com a beleza desse instrumento.

A natureza do timbre e onde escutar o clarinete

O timbre da clarineta é muito diversificado. Na região grave, chamada de chalumeau o timbre é aveludado, cheio e obscuro; no registro médio, há uma mudança fantástica, pois o timbre se torna brilhante e expressivo. Conforme o registro vai-se tornando agudo, o timbre vai-se tornando cada vez mais brilhante, e ganhando uma natureza humorística, sarcástica.
A grande capacidade de expressão da clarineta tornou-a um instrumento de grande prestígio em diversos tipos de estilos. No Jazz, é que podemos, às vezes, ouvir os solos mais sarcásticos e "humorísticos" deste instrumento. No Brasil, este instrumento é bastante utilizado na execução de choros, e em grupos de samba, serestas e na própria MPB.

Clarinetistas no Brasil e em Portugal

António Saiote
Vítor Matos
André Vieira
Jorge Trindade
Carlos Alves
Carlos Soares
Iva Barbosa
Cândida Oliveira
Abel Ferreira
Cristiano Alves
Manuel Lemos
Óscar Saraiva
Tiago Soares
Vasco Valente
Giuliano Rosas
José Botelho
Jotagê Alves
K-Ximbinho ou Sebastião de Barros
Luís Afonso "Montanha"
Naylor Azevedo "Proveta"
Nivaldo Orsi
Ovanir Buosi
Paulo Moura
Paulo Sérgio dos Santos
Severino Araújo
Sergio Burgani
Wilfried Berk
Elisier Leme
Rui Alvim
Clarinetistas famosos de música erudita

Anton Stadler - primeiro a tocar o Concerto(K. 622) e o Quinteto (K. 581) de W.A. Mozart (austríaco)
Alessandro Carbonare (italiano)
Alexander Bader (alemão)
Béla Kóvacks (húngaro)
Frederick Thurston (britânico)
Ernesto Cavallini (1807-1874 - italiano)
Gervaise de Peyer
Heinrich Baermann - clarinetista de Weber (alemão)
Jack Brymer (britânico)
Jean-Christian Michel (francês)
Jon Manasse (norte-americano)
Joszéf Balogh (húngaro)
Karl Leister (alemão)
Larry Combs (norte-americano)
Manfred Preis (alemão)
Manfred Weise (alemão)
Margot Leveret (norte-americana)
Martin Fröst (sueco)
Michael Collins (britânico)
Michel Arrignon (francês)
Milenko Stefanović[2] (sérvio)
Paul Meyer (francês)
Peter Geisler (alemão)
Richard Mühlfeld (clarinetista de Brahms) (alemão)
Richard Stoltzman (norte-americano)
Robert Plane (britânico)
Sabine Meyer (alemã)
Sharon Kan (israelense)
Thea King (britânica)
Walter Seyfarth (alemão)
Wenzel Fuchs (austríaco)
Wolfgang Meyer (alemão)
Marcelo Abreu (brasileiro)
Matheus Mucci (italino)
Leonardo Sales (russo)
Caio Bayner (britânico)

Clarinetistas famosos da música popular

Acker Bilk
Artie Shaw
Benny Goodman
Eric Dolphy
Giora Feidman
John Carter
Paulo Moura
Paquito D'Rivera
Theo Jörgensmann
Tony Scott

Mais uma história de um grande instrumento!!! Acompanhe sempre!!! Aguarde a proxima postagem!!!
História

Saxofone tenor em exposição
Ao contrário da maioria dos instrumentos populares hoje em dia, que para chegar ao seus formatos atuais foram evoluídos de instrumentos mais antigos, o saxofone foi um instrumento inventado. O pai do saxofone foi o belga Antonie Joseph Sax, mais conhecido pela alcunha de Adolphe Sax. Filho de um fabricante de instrumentos musicais, Adolphe Sax aos 25 anos foi morar em Paris, e começou a trabalhar no projeto de novos instrumentos. Ao adaptar uma boquilha semelhante à do clarinete a um oficleide, Sax teve a idéia de criar o saxofone. Não se sabe a data exata da criação do instrumento. A patente foi obtida por Sax em 28 de junho de 1846. Mesmo tendo sido lançado há muitos anos, os modelos e formatos continuam semelhantes aos criados por Adolphe Sax , sendo utilizado e admirado o formato original.
Embora seja feito de metal, o saxofone pertence à família das madeiras, pois seu som é emitido a partir da vibração de uma palheta de madeira que fica fixada à boquilha.
Por ter um som único, com propriedades tanto dos instrumentos de madeira, quanto dos de metal, o saxofone logo foi adotado por muitos músicos. O sax tem a capacidade de ter o poder de execução de instrumentos como o clarinete, ao mesmo tempo que tem uma potência sonora quase tão grande quanto à das cornetas. Além disso seu timbre é um dos que mais se assemelham ao da voz humana.


Os bocais desse Instrumento é de varios tipos, tem bocal de som mais brilhante, tem bocal de som mais seuve e tem bocal de som mais aspero, do tom do proprio sax,tem de varios tipos de palheta e de metal

Construção

O saxofone é um instrumento fabricado em metal, geralmente latão, com uma mecânica semelhante à do clarinete e à da flauta. É composto basicamente por um tubo cônico com 26 orifícios que têm as aberturas controladas por 23 chaves vedadas com sapatilhas, geralmente de couro (nas versões mais modernas), e uma boquilha onde se acopla uma palheta, geralmente de bambu (instrumento de palheta simples).
A família dos saxofones é bem extensa, mas o desenho típico é de forma similar a um cachimbo.
O saxofone soprano, segundo mais agudo da série, pode ser reto ou curvo.
O saxofone soprano reto, com formato que lembra um clarinete, pode ter ou não uma leve curvatura no tudel ("pescoço") onde se fixa a boquilha.
O saxofone sopranino, o mais agudo dos saxofones, é erroneamente confundido com o sax soprano curvo, que possui o formato típico de cachimbo.
O saxofone soprano curvo é fácil de ser encontrado no comércio e a afinação é em Si Bemol. Já o saxofone sopranino, mais raro, possui afinação em Mi Bemol.

A boquilha

Duas boquilhas para sax tenor; a da esquerda mais utilizada para música clássica, a da direita mais apropriada para o pop ou jazz.
A boquilha é a peça que se encaixa na ponta do saxofone e na qual é fixada a palheta. Seu funcionamento é semelhante ao de um apito, que gera as vibrações que irão percorrer o corpo do instrumento e as quais se tornarão o som típico do saxofone. As boquilhas podem ser fabricadas dos mais diversos materiais: massa plástica, metais, acrílico, madeira, vidro e até mesmo osso, contudo as de massa plásticas e de metais são as mais utilizadas.
O formato das boquilhas também pode variar bastante, tanto externamente quanto internamente. Alterações nos formatos implicam alterações significativas do som produzido, e devido a este fato, a escolha da boquilha é uma decisão muito pessoal para cada saxofonista. Não existe um padrão entre as fábricas. Grosso modo, duas medidas internas são definidas: a altura da abertura e a sua profundidade. Quanto maior for a abertura e menor a profundidade, mais estridente será o som produzido, já o contrário resulta num som abafado e pequeno.

A palheta

Palhetas para sax alto e sax tenor respectivamente
A palheta está para o saxofone assim como a corda está para o violão. Ela é a responsável pela emissão do som pelo instrumento. Ao soprarmos a boquilha é gerada uma coluna de ar que faz vibrar a palheta, produzindo o som.
As palhetas são fabricadas com madeira, geralmente cana ou bambu, existindo porém palhetas sintéticas criadas pela engenharia moderna. Existem numerações para determinar o nível de dureza de uma palheta, mas esta numeração não é padronizada, varia de fabricante para fabricante. Quanto mais dura é a palheta, maior é o esforço para a emissão da nota, contudo menor é o esforço para manter o controle da afinação.

A família do saxofone

Saxofone barítono
Os saxofones são instrumentos transpositores, ou seja, a nota escrita não é a mesma nota que ouvimos (som real ou nota de efeito). Assim, para podermos ouvir uma nota equivalente ao de um piano é necessário escrever notas diferentes dependendo em qual tonalidade o saxofone é armado. A família dos saxofones mais utilizada atualmente é composta por:
Soprano, armado em Si♭
Alto ou contralto, em Mi♭
Tenor, em Si♭
Barítono, em Mi♭
Há porém outros modelos mais raros ou que foram caindo em desuso, por exemplo
Sopranino, em Fá ou Mi♭
Baixo, em Si♭
Contrabaixo, em Mi♭
Soprano, em Dó (não transpositor)
Mezzo-soprano, em Fá
C "Melody", em Dó (transpositor à oitava)
Baritono, em Mi♭
Sub-contrabaixo, em Si♭
Contrabaixo(Tubax), em Mi♭
Sub-contrabaixo (Tubax), em Si♭
Do menor para o maior temos: Sopranino, Soprano, Alto (ou Contralto), “C” Melody (Tenor em dó), Tenor, Barítono, Baixo e Contrabaixo.Duas características comuns à família dos saxofones são o sistema de digitação e a escrita. A diferença básica entre os saxofones é o tamanho: o tubo pode variar de centímetros, como no sopranino, a vários metros, como no contra-baixo.

Fabricantes
Os maiores fabricantes de saxofones no mundo são Buffet Crampon, Keilwerth, Leblanc (Vito), Roland (Jupiter), Selmer, Conn, King, Buescher, Martin, Yamaha, Michael e Yanagisawa, J’Elle Stainer. Palhetas e boquilhas Vandoren. Temos também a fabricante brasileira de instrumentos musicais Weril.
Desses, um dos mais respeitados pelos saxofonistas é a companhia francesa Selmer Company, que conquistou a preferência de grandes saxofonistas como John Coltrane, que celebrizou o tenor modelo Mark VI, e Coleman Hawkins. Também podemos citar alguns modelos como os Conn New Wonder, Conn Lady Face, Conn NAked LAdy, King Super20, King Zephyr, Buescher Big B, Buescher Top Hat and Cane, MArtin HAndcraft entre outros.
Dos fabricantes orientais, o destaque é o Yanagisawa e Yamaha. Existe atualmente diversos fabricantes chineses, que fabricam saxofones de qualidade inferior aos mencionados acima e que tem um tempo de vida muito curto, juntamente com uma qualidade sonora indo de pequena a razoável. Uma exceção é a fabricante Parker, que possuí instrumentos com maior qualidade entre todos os outros chineses. A diferença de preço destes instrumentos é diretamente proporcional a sua qualidade, ou seja, pode-se comprar um instrumento chinês gastando algumas centenas de dólares ou um de qualidade superior gastando alguns milhares de dólares.

É importante conhecer a história do instrumento!!!

quarta-feira, 23 de setembro de 2009

A adoração, fala da nossa identidade para com Deus, aquilo que somos pela graça de Cristo. Somos adoradores de Deus. O louvor, fala do que fazemos para com Deus; o louvor a Deus é a manifestação exterior daquilo que somos interiormente, de maneira que as pessoas possam ver. O louvor a Deus por parte do homem e especialmente dos crentes, é mandamento divino. “Todo ser que respira, louve ao Senhor.” (Sl 150.6); “Louvai ao Senhor, porque o Senhor é bom; cantai louvores ao seu nome, porque lhe é agradável.“ (Sl 135.3). Por isso o verdadeiro louvor a Deus, tem que ser a expressão consciente e verdadeira daquilo que está no coração e não apenas emissão de sons ou pronunciamento de palavras, ainda que esteticamente bonitas e artísticas. Como bem falou Jesus: “Este povo honra-me com os lábios, mas o seu coração está longe de mim.” (Mt 15.8). O louvor verdadeiro expressa para com Deus Pai, Deus Filho e Deus Espírito Santo, do fundo do coração, profunda e verdadeira gratidão, exaltação, submissão, reverencia e glorificação por tudo quanto ele é e por tudo quanto ele faz, em especial pelo maravilhoso plano de salvação que tornou possível a todos os homens, por meio do Senhor Jesus Cristo, através de sua vida, morte e ressurreição e concedida gratuitamente e individualmente a cada um dos que crêem, através da fé por obra do Espírito Santo. Louvar a Deus é também exaltá-lo pelos seus atributos, aceitando pessoalmente o seu domínio em nossa vida, santificando-o como Senhor na vida e nas ações. Uma das formas mais comuns de louvar a Deus, é através da música, música que expressa esse sentimento interior para com Deus, isso se exterioriza através do cântico, de gestos, de expressões, e de instrumentos musicais, etc... Davi louvava a Deus dedilhando a sua Harpa, “Israel louvava a Deus com toda sorte de instrumentos.” (2 Sm 6.5). No Salmo 150 vs. 1-3 a ordem é: “Louvai ao Senhor com Saltério e com Harpa, com Adufes Flautas, com instrumentos de cordas, com símbalos sonoros ,com símbalos retumbantes, e com o fôlego”. Todos os instrumentos musicais podem ser usados no louvor, mas o louvor não depende desses ou quaisquer outros instrumentos, porque o verdadeiro louvor a Deus nasce no coração do adorador. Quando louvamos a Deus proporcionamos-lhe a sua habitação, ou seja: Quando o coração do adorador está ornamentado de verdadeira alegria e gratidão, submissão ao seu domínio, entronizando-o e exaltando a sua majestade e soberania, isso lhe dá prazer em habitar nesse coração e estar no meio onde isso acontece. “Deus habita no meio dos louvores.“ (Sl 22.3) Alguns perigos que rondam esse ministério Satanás sendo inimigo de Deus e astuto, tenta muitas vezes tornar vazio o vaso do louvor, criando bifurcações nesse ministério, visando não somente usurpar o louvor e a glória que pertencem somente a Deus, mas também levar o próprio vaso do louvo a pecar. 1) O louvor mecânico: É aquele que expressa apenas técnica e arte, é um show; pode ser bem elaborado e bem executado no aspecto musical, instrumental e técnico mas sem vida, não vem do coração. 2) O louvor apenas emocional: É aquele em que muitas vezes o que louva, fortemente se emociona, e até chora, ergue os braços, dança, gesticula, exorta a congregação, repete infinitamente as mesmas palavras; naquele momento parece muito bonito e verdadeiro o que se faz, mas fora do culto a sua vida é outra. Foi só um momento de emoção. 3) O louvor inconsciente: pode-se chamar também de hipócrita. O descuido na escolha e seleção das letras a serem cantadas, levam o cantor que está na direção do louvor, e a congregação a proferirem mentiras enquanto cantam, não refletindo nas palavras que se está cantando, as vezes até anti-bíblicas.

Que a cada possamos ter em mente o desejo de oferecer o melhor pra Deus!!!!

terça-feira, 22 de setembro de 2009

A paz do Senhor a todos componentes da Bamulsi, o mês de setembro já esta terminando e a programação continua!! Acessem o blog da bamulsi e confiram!!!



Programação de Tocatas e Ensaios da BAMAULSI MÊS. Set/09


Data: 01.09.09
Dia: Terça
Hora: 18:45
Local: Sede
Fardamento: Uniforme
Obs. Santa Ceia

Data: 03.09.09
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Obs. Ensaio

Data: 04.09.09
Dia: Sexta
Hora: 00:00
Local: Sede
Obs. Rio Grande do Norte

Data: 10.09.09
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Obs. Ensaio

Data: 13.09.09
Dia: Domingo
Hora: 15:00
Local: Sede
Obs. Ensaio e culto

Data: 15.09.09
Dia: Terça
Hora: 19:00
Local: Sede
Fardamento: Creme
Obs. Culto

Data: 17.09.09
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Obs. Culto

Data: 20.09.09
Dia: Domingo
Hora: 07:30
Local: Sede
Obs. Consagração

Data: 24.09.09
Dia: Quinta
Hora: 19:00
Local: Sede
Obs. Ensaio

Data: 26.09.09
Dia: Sabado
Hora: 13:45
Local: Poço das Trincheiras
Fardamento: Preto ( Camisa preta e calça preta sem paleto/ E as irmãs com seu fardamento também)

Data: 27.09.09
Dia: Domingo
Hora: 13:30
Local: Matriz
Fardamento: Azul ( Desfile a tarde e a noite o culto)
Obs. Desfile